没有诗的灵感，也没有对诗歌艺术的深钻，显然由于自己才疏学浅。但是有一点点想法，不敢雷同于“诗，写给诗人看”的观点。
前一段时间，有人感叹诗歌的不景气，谓之“诗歌已经死亡”，表现了渴望真正诗歌的过激情怀，其实是不确切的议论。这倒罢了。近段，又有朋友提出：诗，写给诗人看。这种认识，似乎都有一定的依据和道理，但透过假象，我们还是应该从更客观更真实的一面去认识这门艺术。
首先，我们必须毋容置疑地承认，诗歌应该放在更辽阔的空间去发展，力求使更多的人去关注和欣赏，局限于诗人之内是狭隘的。主要见解有二：
一真正的有价值的诗歌是老少皆宜，传承不衰的。从唐宋到现代，很多优秀诗歌，三岁的娃娃都琅琅上口。那些饱含哲理意境绝妙的诗句，从课堂书本到家庭壁画，无不显现。恐怕流传到何年何月是无人知晓的。
二诗歌是表现生活的，辽阔的宇空，纷繁的世界，不应该局限于小天地去作为一种单纯的情书运用。尽管我们可以人为地把诗歌划定在小圈圈里，但这种贵族化的设定决不是发展方向。我们必须努力打破这种界限，使其发扬光大，那些只在小天地里自娱自乐的作法，只能使其自取灭亡。而况，生活中，普通平民与诗歌爱好者并不遥远，而诗歌爱好者与真正的诗人距离还不短，诗写给诗人看实在太有限。中国有几个真正的诗人？
漫看今日诗坛，人头攒动，似乎莺歌燕舞，但细看静观，实在不容乐观。
要么生涩古僻，要么白话连篇，或是云天懵地，看了半天与题不沾，再不然则是诗句不该连的连，不该断的断，标点错乱。其内容多是你呀我呀情呀爱呀，读多了让人厌烦。
每一个有责任的中国人，特别是那些编辑和诗人，应该给以指导和必要的规范，不可一味地责难慨叹。如果立志传承文化，就要着眼于公众，着眼于未来，雕琢出精品，写出万人欣赏，万古流传的杰作。那种划定在诗人中的自慰，是一种悲哀，真正的诗人也不会买单。