艺路阡陌，万法归宗。从艺者或外精内糙，或形陋内湛。典型莫过于演艺圈，迷形貌者数不胜数，觅内涵者日渐萎弱。
画坛亦难脱俗，“借机炒”“捧脚炒”此起彼伏，如荷塘之蛙比腔高歌，引人憎唾。综观如今艺界，风气日劣，恶炒一浪高于一浪，而潜心修习者凤毛麟角。
原生态艺术创始人窦鹏系嚣市隐者。此君祖籍山西，幼而嗜学，得大智慧，具艺术天赋，博闻强记，融会传统水墨与现代油画，并相辅相成，独辟蹊径。观其作品，汲取国画大写意、工笔重彩、历代碑帖、民间艺术、瓷器彩绘等艺术元素，表现方法别致：油画凝练厚重，写意粗犷奔放，工笔细致入微，书法笔墨酣畅……或具象中隐蕴抽象，或抽象中流溢具象，多变风格及睿智思维无处不在。
窦鹏之作品以挖掘时人强搏纷乱的灵欲，欲得净土之渴求为主旨，展现对生命本身孤独的求索和挣扎，意在追求自然超脱的原生态境界。
与窦鹏结缘，其画为媒，属于未见其人，先睹其作。其求学时素描作品《老头》栩栩如生，呼之欲出。非同常规的立体透视感，将老头的表情生动细腻地刻画出来，令人叹为观止。时过境迁，如今再见其作，风格迥异，已将具象写实浓缩为寥寥数笔的抽象风骨。
窦鹏作品走俏艺术品市场已久，“粉丝”亦众，深受国内外拍卖机构热捧，成交价一度扶摇直上。虽名声在外，然其不事炒作，而以潜心创作为乐事。多家媒体邀其接受专访，或解析或评赏其艺，以拒为多。问及原因，笑答：“沉湎名利，必贻误专艺，得不偿失！”此语如出自老学究之口正常不过，出自年轻画家之口，自是不同凡响。窦鹏作品频频现身北京人民大会堂、日本东京都美术馆、中国香港中环艺术中心、北京798艺术中心、北京桥艺术中心等，简约时尚的风格令观者惊羡。在意大利、西班牙、韩国、新加坡、荷兰等国家和地区的艺术市场上，常见其作悬于高堂。窦鹏在国内外获奖良多，作品涉及国画、油画和装置艺术等多元化艺术形式。
窦鹏之艺，天赋使然。入门伊始，受教于徐悲鸿艺术学院沈尧伊、徐庆平，聆倾廖静文“学画先学做人”教诲，受益匪浅。窦鹏尊崇达·芬奇，欣赏八大山人，仰慕徐悲鸿、吴冠中，备受毕加索创作思维影响。“绘画思维系多维思维，事物之间互有关联，动一点而掣全局，点的形状、面的范围、线的趋向，均直接影响作品成败。”谈及思路，窦鹏总能娓娓道来。
窦鹏崇尚中国传统文化，从传统中汲取现代创作灵感，风格上延续原始状态的简约美。细品其作，总能悟出蕴涵佛学禅宗的意味。
窦鹏远涉重洋数载，汲取西方艺术全新概念，油画、摄影、雕塑、版画，无不涉猎。其作品中西合璧，兼具当代艺术精髓，被业界品评为游弋于当代艺术的时尚达人。
窦鹏现于海南海上竞技梦幻岛进行创作，宏大空间成其天马行空式创作的助推器，窦鹏开启智舱，创新概念源源不断，精品佳作层出不穷。作品流露出传统与现代的完美结合。
参与者拟精于一技，必先培养兴趣爱好，理顺探讨研究心态。谈及艺术，窦鹏如是说：“艺术创作系心灵结晶，善于观察事物形态、善于体会事物状态、善于分析事物心态，方为成功之本。画人物、风景，首倡融入环境。”
画家堪称过滤器，留精华、去糟粕，精选绝美进行展现方为上乘。
艺术尽臻完美境界，能够凝聚人性的真、善、丑、恶，精品佳作来不得半点虚假，面对创作对象唯有坦诚。
谈及抽象与具象，窦鹏概括精辟：“抽象与具象，两者关系密切，形同一体，无具象便不存抽象，抽象的张力由具象提炼得来，两者直接共性空间，如空间不存，两者均无意义。如同观察不同物体，眼睛能看到具象，显微镜下显示抽象。”
